La violinista costarricense-española Dra. Grace Marín ha desarrollado una trayectoria internacional como intérprete, pedagoga e investigadora. A lo largo de más de dos décadas de actividad profesional, se ha presentado como solista, música de cámara y violinista de orquesta en Estados Unidos, América Latina y Europa. Actualmente es concertino de la Big Spring Symphony Orchestra, concertino asistente de la West Texas Symphony Orchestra e integrante de la Lubbock Symphony Orchestra. Asimismo, imparte el curso Musics of Latin America en Texas Tech University, actividad que compagina con una activa carrera artística y docente.

​

Una vertiente importante de la labor artística y académica de Marín es la investigación y difusión de repertorios menos conocidos, con especial atención a la música de su Costa Rica natal. En 2025 obtuvo el Doctorado en Artes Musicales (DMA) por Texas Tech University, donde realizó su investigación doctoral, An Annotated Catalogue of Costa Rican Music for Violin and Piano. Su compromiso con la música contemporánea la ha llevado también a encargar y estrenar obras de compositores como Carlos Escalante, José Mora-Jiménez, Berny Siles, Marvin Camacho y Pilar Aguilar.

​

Como solista, Marín se ha presentado con orquestas en Costa Rica, España y Estados Unidos. En 2017 realizó el estreno mundial del Concierto Mawanda para violín y orquesta de Pilar Aguilar junto a la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Costa Rica. En 2026 actuó como solista junto al contrabajista Mark Morton en el estreno mundial del Concierto Fantasía: La Niña del Mar y el Secreto de las Ballenas de Berny Siles, obra dedicada a ambos intérpretes. Su actividad internacional reciente incluye presentaciones y proyectos artísticos en Estados Unidos, Costa Rica, España, Francia e Italia.​

​

La música de cámara ha constituido una parte integral de la trayectoria de Marín. Ha compartido escenario con artistas como Daniel del Pino, John Gilbert, Annie Chalex Boyle, Agustín León Ara, Miroslav Hristov, Chih-Long Hu, Enrique Santiago, Lisa Garner, Kim Walker, Josep Colom, Mark Morton, Amparo Lacruz y Andreu Riera, entre otros. Fue miembro fundadora del Cuarteto Hispano, agrupación residente del Teatro Nacional de Costa Rica en 2015. Su larga colaboración con la pianista y compositora Pilar Aguilar ha incluido presentaciones en España, Inglaterra, Austria, Francia y México, así como la grabación, en 2012, del álbum Huellas en el mar, dedicado a la música para violín y piano de Aguilar. Actualmente, Marín integra ArtBeat Duo junto al contrabajista Mark Morton.

​

El interés de Marín por la interpretación históricamente informada ha constituido también una parte importante de su desarrollo artístico. Como violinista barroca, es integrante de Syntagma Musicum, agrupación con la que recibió el Premio Nacional de Música de Costa Rica en 2013. Con Syntagma Musicum se ha presentado extensamente en Costa Rica y en destacados festivales de música antigua de América Latina, entre ellos el Festival Internacional de Música Sacra en Ecuador, el Festival de Música Religiosa de Popayán en Colombia, el Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana “Misiones de Chiquitos” en Bolivia y el Festival de Música Antigua de Panamá. Asimismo, ha participado en las grabaciones del conjunto De aquí y de allá y Convidando está la noche. Entre sus reconocimientos se encuentran también los Premios Andrés Segovia–José Miguel Ruiz Morales en las categorías de violín y música de cámara, otorgados en el Curso Internacional de Música Española Música en Compostela.

​

En el ámbito orquestal, Marín ha ejercido como concertino de diversas agrupaciones, entre ellas la Orquesta Sinfónica Municipal de Santa Ana en Costa Rica, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de las Islas Baleares en España, la Orquesta Sinfónica de Texas Tech University y la Orquesta JMJ en Madrid. Asimismo, ha participado como concertino invitada de la West Texas Symphony Orchestra y ha colaborado con numerosas orquestas en Estados Unidos, Costa Rica y España, entre ellas la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, la Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares, la Abilene Philharmonic y la Amarillo Symphony. En 2026 regresó a la Orquesta JMJ en Madrid, donde dirigió ensayos seccionales de cuerda y participó en las actividades musicales realizadas con motivo de la visita del papa León XIV.

​

La docencia constituye otra dimensión central de la vida profesional de Marín. Ha impartido violín, música de cámara y cursos académicos de música en instituciones de Costa Rica, España y Estados Unidos, entre ellas la Universidad de Costa Rica, el Instituto Nacional de Música de Costa Rica y Texas Tech University. Entre 2021 y 2025 fue asistente de cátedra en el estudio de violín de Annie Chalex Boyle en Texas Tech, donde también impartió violín y música de cámara. Como profesora invitada y docente en festivales, ha ofrecido clases magistrales, talleres y sesiones de música de cámara en diversos contextos académicos e internacionales, entre ellos el Naolinco International Music Festival en Veracruz, México, y el Festival Internacional de Música de Cóbano en Costa Rica. En 2026 se incorporó al cuerpo docente del Clazz International Music Festival en Italia.

​

Marín ha desarrollado además una activa labor en la gestión artística y en la creación de iniciativas educativas. Fue directora artística del Curso Internacional de Interpretación Musical Agustín León Ara en Costa Rica y ha organizado encuentros de violín, talleres de música de cámara y otros proyectos pedagógicos. Es fundadora y directora artística de StringFest Academy, iniciativa creada para conectar a estudiantes de instrumentos de cuerda con intérpretes y pedagogos de trayectoria internacional.

​

Marín realizó sus estudios superiores de violín en la Hochschule für Musik Nürnberg–Augsburg en Alemania, obtuvo una Maestría en Creación e Interpretación Musical por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid y recibió su Doctorado en Artes Musicales por Texas Tech University. Entre los maestros, mentores y agrupaciones que han ejercido una influencia significativa en su desarrollo artístico y pedagógico se encuentran Agustín León Ara, Joachim Schall, Guido Calvo, Annie Chalex Boyle, el Endellion String Quartet y el Cuarteto Latinoamericano.